Homodesiribus

dimanche 18 septembre 2016

Des artistes et des mains

Il n'est pas étonnant que les artistes se soient intéressés à la main car, bien avant la station debout, c'est la main qui, avec son pouce préhensible, a fait de nous ce que nous sommes, l'Homme, qui grâce à cet outil extraordinaire a pu construire un monde.

Alfred Stiegliz, Georgia O’Keeffe - Hands with Buttons of Black Coat, 1918

André Villers, Mains de Picasso

André Papillon, Jean Cocteau, 1939

Arno Rafael Minkkinen

Ben Cauchi, Dead Arm, 2006

Berenice Abbott, Hand, 1940's

Claude Cahun, Sans titre, 1939

Collin McAdoo, The Living

Dora Maar, Sans Titre, 1934

El Lissitzky, Le constructeur, 1924

Elliot Burke, Hands

Erwin Blumenfeld, Solarized Hands, 1944

Félix Nadar (1820-1910), La main du banquier D. (Etude chirographique, négatif)

Félix Nadar (1820-1910), La main du banquier D. (Etude chirographique, positif)

Gaston Durville - Roger Pillard, Main d'un corps momifié par mesmérisme, 1913

Helen Pierce Breaker, Inde, Main de ramosay, 1935.

Herbert Bayer, Lonely Metropolitan, 1932

Hermann Schnauss, Electrographics of a Hand, 1900

Horst P. Horst, Hands, 1941

Imogen Cunningham, Hand Weaving with Hand, 1945

Imogen Cunningham, Hands of Henry Cowell, ca. 1931

Jacques Henri Lartigue, Main de Renée Perle

James Nasmyth, 1808-1890. From The Moon, Considered as a Planet, a World, And a Satellite (New York, 1874),

John Coplans, Hand, 1987

John Coplans, Hand

John Gutmann, The Cry, 1939

Josef Breitenbach. Les mains de Max Ernst 1942

Juul Kraijer, Hand of the 16 year old artist held by hand

Lotte Meitner-Graf, Woman’s Hand with Cigarrete

Brassaï, mains de Picasso peignant, 1939

Man Ray (1890 - 1976) Profile and Hands, 1932. Solarized gelatin silver print

Man Ray - Hands of Gala and Dali, 1936.

Man Ray, Lee Miller - hand on lips 1929

Man Ray, Hands painted by Picasso, 1935

Man Ray, Hands, 1925

Man Ray, L’oeuf et Le Coquillage, 1931

Man Ray, Les mains de Marcel Duchamp, c.1920

Man Ray, Les mains d'Antonin Artaud, 1922

Maya Deren et Marcel Duchamp, Le berceau de la sorcière, 1943

Michal Macku

Peter Keetman

Ralph Gibson - The Somnambulist, 1968

Richard Serra, Hand Catching Lead, 1968

Robert Mapplethorpe, Hand in Fire, 1985

Robert Mapplethorpe, Lucinda’s Hand, 1985

Roger Catherineau, La Vitre, 1954

Tina Modotty, Hands of the Puppetier, Mexico 1929

Life, Mains comme Ex-voto

ART URBAIN

Ador, Nantes, France

Ken Duncan

Joe Dallesandro

A poil, peut-être, mais sur une Rolls

Athletic Model Guild

Bob Mizer

Derby and Boris Demitroff, 1960

Bruce of Los Angeles

Rory Wilde

Paul Freeman, Australie

Paul Sérusier, 1864-1927. Groupe des nabis

« en ta paume mon verbe et ma pensée »

Paul Sérusier est un peintre postimpressionniste français et l'un des initiateurs du mouvement des Nabis. Il naît à Paris dans un milieu aisé. Son père, François Sérusier, est un parfumeur qui dirige la société des parfums Houbigant. Paul fréquente le lycée Condorcet à partir de 1875 et y fait de brillantes études, obtenant en 1882 un baccalauréat de philosophie et en 1883 un baccalauréat de mathématiques. En 1885, il intègre l'Académie Julian, une école privée parisienne de peinture et de sculpture créée par le peintre Rodolphe Julian (1839-1907).

La petite ville bretonne de Pont-Aven (Finistère) était à cette époque un centre d'attraction pour beaucoup de peintres français ou étrangers, en particulier américains. Sérusier passe l'été de 1888 en famille à Pont-Aven et y rencontre des artistes, parmi lesquels Paul Gauguin. Gauguin influence immédiatement Sérusier, qui s'éloigne du réalisme et utilise des couleurs plus vives. Revenu à Paris avec un tableau inspiré par Gauguin, il transmet son enthousiasme à ses condisciples de l'Académie Julian. Le tableau est baptisé Le Talisman.

Le Talisman, l'Aven au Bois d'Amour (1888) huile sur bois de 27,0 × 21,5 cmMusée d'Orsay, Paris

Sérusier revient à Pont-Aven au cours de l'été 1889, puis il constitue, avec Pierre Bonnard, Maurice Denis, Henri-Gabriel Ibels et Paul-Elie Ranson le groupe des Nabis (nabi signifie prophète en hébreu). Ce groupe a des préoccupations spiritualistes. Il s'intéresse à l'orphisme (doctrine de la Grèce antique fondée sur le mythe d'Orphée) ou à la théosophie (syncrétisme religieux selon lequel toutes les religions recèlent une part de vérité). Le groupe des Nabis sera rejoint ensuite par d'autres artistes comme Édouard Vuillard, mais il ne durera qu'une dizaine d'années. La dispersion a lieu vers 1900.

Dans les années 1890, Sérusier s'installe chaque été en Bretagne, d'abord au Huelgoat, puis à Châteauneuf-du-Faou avec l'actrice polonaise Gabriella Zapolska (1857-1921). Il passe ses hivers à Paris où il expose régulièrement, en particulier aux expositions Impressionnistes et Symbolistes.

En 1895, il visite le monastère bénédictin de Beuron dans le Bade-Wurtemberg, en Allemagne, à l'invitation de Jan Verkade (1868-1946), un peintre symboliste néerlandais qui gravitait dans l'orbite des Nabis à Paris au début des années 1890. Sérusier fera ensuite plusieurs séjours à Beuron car la doctrine artistique des moines l'attire. Le père Désiderius prétend ainsi qu'il existe des « saintes mesures » permettant de choisir les proportions géométriques idéales. Le terrain de la peinture symboliste étant favorable, ce pathos spiritualiste séduit Sérusier. Jusqu'à 1907, il fera de fréquents séjours à Beuron.

En 1902, il est confronté à une dépression profonde. A partir de 1908, il commence à enseigner la théorie de l'art à l'académie Ranson, à Paris. Cette académie est une école, fondée par le peintre nabi Paul-Elie Ranson (1864-1909), qui fonctionnera jusqu'à 1955. L'une des élèves de Paul Sérusier, Marguerite-Gabrielle Claude, devient son épouse en 1912. Le couple part en voyage de noces à Florence.

A partir de 1917, le peintre vit principalement à Châteauneuf-du Faou avec son épouse. Il ne conserve qu'un pied-à-terre à Paris. En 1921, il publie un ABC de la peinture, court traité théorique sur le dessin et la peinture.

Il continue à exposer régulièrement jusqu'à sa mort d'une crise cardiaque, dans une rue de Morlaix, en 1927. Son épouse Marguerite, elle-même peintre, lui survivra jusqu'à 1950 et se consacrera beaucoup à faire connaître l'œuvre de son mari.